14 декабря 2012 Завьялова Виктория
Список ведущих российских галерей:
Галерея Айдан
Галерея на Солянке
Fine Art
Риджина
Государственный центр современного искусства
Галерея «Дом Нащокина»
Галерея Марата Гельмана
Культпроект
Галерея «Неоклассика»
«Колизей Арт» Арт-инвестиции почти не подчиняются формальным правилам. Но в этом их прелесть: даже когда общий спрос падает, стоимость на работы отдельных художников продолжает расти. Отдельный сегмент арт-рынка – современное искусство. Конечно здесь, в отличие от покупки произведений уже признанных классиков, легко допустить ошибку. Зато и потенциальная доходность выше, и порог входа намного меньше миллиона долларов – создать небольшую коллекцию из десятка-двух работ можно и с суммой в $10 000 - 15 000.
Бенчмарк, индексы и другие «зацепки» для инвестора
На этом рынке нет собственных бирж. Конечно, существуют организации, которые именуют себя «биржами искусств». Но это скорее онлайн-площадки, где предложение находит спрос. Одна из них - Art Exchange. Кроме того, недавно появилась компания Liquid Rarity Funds, которая собирается секьюритизировать предметы искусства и, таким образом, делать их доступными для инвесторов. Производные инструменты планируется продавать через уже существующие и торгующиеся на биржах фонды.
Доходность современного искусства по сравнению с другими видами активов
К счастью, и на современном-арт рынке есть показатели, на которые можно ориентироваться. Так, Mei Moses Art Index строится на основе продаж работ на аукционах. Кстати, в 2011 году он превзошел Standard & Poor's 500 на 9 п.п. Собственно, этот показатель для арт-рынка был выше S&P 500, начиная с 1975 года. Однако уже в начале 2012 года картина изменилась: индекс Mei Moses Art начал стремительно падать. В ноябре он снизился на 1,7% по сравнению с тем же периодом предыдущего года.
Ежемесячный анализ цен Mei Moses индекса для мирового искусства и другие финансовые индексы с конца 2010 года
Акул современного арт-рынка такое падение не удивляет: доходность в произведения искусства носит циклический характер. Как и везде, прогнозировать резкую «смену погоды» сложно. Иногда падает интерес к отдельным направлениям. К примеру, в кризис в России упали цены на произведения нонконформистов. Однако сейчас, по отзывам галеристов, этот рынок постепенно восстанавливается.
Что определяет цены
Красота и качество в современном искусстве – понятие относительное. Главное - имя и биография автора: где проходили его выставки, в каких галереях хранятся работы. Для русских художников, к примеру, показательным становится участие в экспозициях ведущих западных галерей. Выставка в Париже или Лондоне может поднять стоимость работ на 20-30%.
Аналогичный эффект оказывает победа на престижном международном или национальном конкурсе. В России одна из самых престижных – премия Кандинского, которую организовал миллиардер-меценат Шалва Бреус. По ссылке список победителей 2012 года – потенциально интересных объектов.
Стоит понаблюдать, кто из деятелей современного российского искусства присутствует на лондонских и нью-йоркских аукционах Christie’s и Sotheby’s. К примеру, из победителей и номинантов на премию Кандинского этого года там неплохо продаются АЕС+Ф.
Конечно, отсутствие художника на аукционах еще не значит, что он не подходит для инвестиций. Возможно, нынешним владельцам так нравятся его работы, что они не хотят с ними расставаться. Поэтому найти их на вторичном рынке почти невозможно.
Наконец, существует также ряд художников, которым удалось стать «художественными брэндами» России. Например, Павел Пепперштейн, придерживающийся принципов супрематизма, сформулированных в 1910-х годах Казимиром Малевичем.
Павел Пепперштей, Obama-mama, 2008
Вложения в «молодую кровь»
Молодые художники как молодое вино – самая прибыльная и самая рискованная инвестиция. Многие из них никогда не станут известными. Но если вы доверяете собственному чутью, то можете сделать открытие.
По словам искусствоведа и куратора Сергея Попова, владельца галереи Pop/off/art, сейчас российский рынок искусства находится в «не разогретом» после кризиса состоянии. Однако инвестиции в молодых художников, которые коллекционеры делали 7-8 лет назад, оправдались. Так, художник и фотограф Олег Доу, работы которого несколько лет назад стоили около $1000, сегодня продаются от $6000. Высшая мера признания: его фотографию поместил на обложку альбома «Русских торгов» в Лондоне аукцион Sothbey’s. В этом году также прошла его персональная выставка в «Мультимедиа Арт Музее».
Где их искать? На плэнерах, в галереях современного искусства, которые активно смотрят свежую кровь, среди участников конкурсов для молодых художников. Так, эксперты отмечают двукратного номинанта премий Кандинского, «Черный квадрат» и «Инновации» Владимира Логутова.
Или Ирина Корина, дважды лауреат российской ежегодной профессиональной премии в области современного искусства «Соратник»
Также молодой петербургский художник Иван Плющ:
А вот Мария Сафронова, финалистка премии Кандинского 2012 года:
Стоит отметить и художницу Таисию Короткову, выставлявшуюся в галереях Salon Vert в Лондоне и Augustrasse 74 в Берлине.
Сергей Лоцманов, Сергей Огурцов, Юлия Ивашкина, участница кассельской выставки «Документ» Александра Сухарева и Венецианской биеннале Анна Титова - молодых и подающих надежды художников можно перечислять до бесконечности. Сейчас их работы редко стоят дороже $2000. Сергей Попов из галереи Pop/off/art уверен, что через 5-6 лет работы нового поколения художников вырастут так же, как и их предшественников.
Однако инвестиции в искусство с сухим расчетом и без любви к нему - дело неблагодарное. При покупке работ художников лучше все-таки ориентироваться на собственное чувство вкуса. Полностью довериться галереям и арт-консалтерам? Уж лучше играть на фондовом рынке, ориентируясь исключительно на советы аналитиков, без инсайда, опыта, знаний и интуиции.
Диверсификация и скидки
Покупайте работы нескольких художников сразу. Даже если какие-то из них упадут в цене, продажа остальных перекроет убытки. Необязательно покупать именно картины: сейчас недооценена скульптура - от классиков и корифеев вроде Эрнста Неизвестного до молодых и подающих надежды. Сергей Попов объясняет это «проблемой восприятия трехмерных видов искусств» в России.
Пара дней осталось до закрытия Фестиваля скульптуры в Доме Нащокина, где выставлены работы лучших скульпторов, и большая часть из них – на продажу. Среди ведущих имен недооцененной российской скульптуры сегодня - Александр Рукавишников, Михаил Шемякин, Владимир Немухин, Вадим Сидур, Сергей Мильченко, Андрей Балашов и многие другие.
Самые рискованные инвестиции - в скульпторов, работающих с нетрадиционными материалами. Выглядит не всегда однозначно, но эти работы популярны на Западе и, потенциально, могут принести неплохую прибыль коллекционеру. К примеру, Дмитрий Каварга с его полимерными биоморфными скульптурами. Или Анна Желудь, которая создает проволочно-арматурные, со следами сварочной окалины объекты. А Сергей «Поролон» Шеховцев получил свое прозвище благодаря скульптурам из этого материала.
Сергей Шеховцев, «Собаки»
На арт-рынке тоже есть скидки, и за ними стоит поохотиться. Иногда, если художник не продается на аукционе или ярмарке, рынок теряет к нему интерес – и это обязательно сказывается на цене. Однако если вы покупаете такую работу, нужно быть готовым «придержать» ее до лучших времен. В галерее кат
Последователи трендсеттеров
Изменения стоимости работ одного художника могут часто сказаться на другом, похожем. Так, падение цен на работы Энди Уорхола скорее всего отразится на других представителях мирового поп-арта. Этот принцип работает в обратном направлении: повышение стоимости картин Марка Ротко подталкивает вверх рынок абстрактного экспрессионизма. Идеальные «бенчмарки» для российского современного искусства - Эрик Булатов и Илья Кабаков.
Наконец, высокие прибыли обеспечивает глобальное мышление. На западных аукционах стоимость русского искусства порой превышает все мыслимые ожидания. Одна из самых популярных историй среди коллекционеров – успех Евгения Чубарова на аукционе Phillips de Pury в 2007 году. Его трехметровая абстракция 1994 года была выставлена на торги с предварительной оценкой в 100 000 – 150 000 фунтов. А ушла - за 720 000.
В стремлении просчитать прибыль, проанализировать динамику цен и уследить за колебаниями рынка не стоит забывать о главном: все эти показатели определяются художественной ценностью произведения.
Галерея Айдан
Галерея на Солянке
Fine Art
Риджина
Государственный центр современного искусства
Галерея «Дом Нащокина»
Галерея Марата Гельмана
Культпроект
Галерея «Неоклассика»
«Колизей Арт» Арт-инвестиции почти не подчиняются формальным правилам. Но в этом их прелесть: даже когда общий спрос падает, стоимость на работы отдельных художников продолжает расти. Отдельный сегмент арт-рынка – современное искусство. Конечно здесь, в отличие от покупки произведений уже признанных классиков, легко допустить ошибку. Зато и потенциальная доходность выше, и порог входа намного меньше миллиона долларов – создать небольшую коллекцию из десятка-двух работ можно и с суммой в $10 000 - 15 000.
Бенчмарк, индексы и другие «зацепки» для инвестора
На этом рынке нет собственных бирж. Конечно, существуют организации, которые именуют себя «биржами искусств». Но это скорее онлайн-площадки, где предложение находит спрос. Одна из них - Art Exchange. Кроме того, недавно появилась компания Liquid Rarity Funds, которая собирается секьюритизировать предметы искусства и, таким образом, делать их доступными для инвесторов. Производные инструменты планируется продавать через уже существующие и торгующиеся на биржах фонды.
Доходность современного искусства по сравнению с другими видами активов
К счастью, и на современном-арт рынке есть показатели, на которые можно ориентироваться. Так, Mei Moses Art Index строится на основе продаж работ на аукционах. Кстати, в 2011 году он превзошел Standard & Poor's 500 на 9 п.п. Собственно, этот показатель для арт-рынка был выше S&P 500, начиная с 1975 года. Однако уже в начале 2012 года картина изменилась: индекс Mei Moses Art начал стремительно падать. В ноябре он снизился на 1,7% по сравнению с тем же периодом предыдущего года.
Ежемесячный анализ цен Mei Moses индекса для мирового искусства и другие финансовые индексы с конца 2010 года
Акул современного арт-рынка такое падение не удивляет: доходность в произведения искусства носит циклический характер. Как и везде, прогнозировать резкую «смену погоды» сложно. Иногда падает интерес к отдельным направлениям. К примеру, в кризис в России упали цены на произведения нонконформистов. Однако сейчас, по отзывам галеристов, этот рынок постепенно восстанавливается.
Что определяет цены
Красота и качество в современном искусстве – понятие относительное. Главное - имя и биография автора: где проходили его выставки, в каких галереях хранятся работы. Для русских художников, к примеру, показательным становится участие в экспозициях ведущих западных галерей. Выставка в Париже или Лондоне может поднять стоимость работ на 20-30%.
Аналогичный эффект оказывает победа на престижном международном или национальном конкурсе. В России одна из самых престижных – премия Кандинского, которую организовал миллиардер-меценат Шалва Бреус. По ссылке список победителей 2012 года – потенциально интересных объектов.
Стоит понаблюдать, кто из деятелей современного российского искусства присутствует на лондонских и нью-йоркских аукционах Christie’s и Sotheby’s. К примеру, из победителей и номинантов на премию Кандинского этого года там неплохо продаются АЕС+Ф.
Конечно, отсутствие художника на аукционах еще не значит, что он не подходит для инвестиций. Возможно, нынешним владельцам так нравятся его работы, что они не хотят с ними расставаться. Поэтому найти их на вторичном рынке почти невозможно.
Наконец, существует также ряд художников, которым удалось стать «художественными брэндами» России. Например, Павел Пепперштейн, придерживающийся принципов супрематизма, сформулированных в 1910-х годах Казимиром Малевичем.
Павел Пепперштей, Obama-mama, 2008
Вложения в «молодую кровь»
Молодые художники как молодое вино – самая прибыльная и самая рискованная инвестиция. Многие из них никогда не станут известными. Но если вы доверяете собственному чутью, то можете сделать открытие.
По словам искусствоведа и куратора Сергея Попова, владельца галереи Pop/off/art, сейчас российский рынок искусства находится в «не разогретом» после кризиса состоянии. Однако инвестиции в молодых художников, которые коллекционеры делали 7-8 лет назад, оправдались. Так, художник и фотограф Олег Доу, работы которого несколько лет назад стоили около $1000, сегодня продаются от $6000. Высшая мера признания: его фотографию поместил на обложку альбома «Русских торгов» в Лондоне аукцион Sothbey’s. В этом году также прошла его персональная выставка в «Мультимедиа Арт Музее».
Где их искать? На плэнерах, в галереях современного искусства, которые активно смотрят свежую кровь, среди участников конкурсов для молодых художников. Так, эксперты отмечают двукратного номинанта премий Кандинского, «Черный квадрат» и «Инновации» Владимира Логутова.
Или Ирина Корина, дважды лауреат российской ежегодной профессиональной премии в области современного искусства «Соратник»
Также молодой петербургский художник Иван Плющ:
А вот Мария Сафронова, финалистка премии Кандинского 2012 года:
Стоит отметить и художницу Таисию Короткову, выставлявшуюся в галереях Salon Vert в Лондоне и Augustrasse 74 в Берлине.
Сергей Лоцманов, Сергей Огурцов, Юлия Ивашкина, участница кассельской выставки «Документ» Александра Сухарева и Венецианской биеннале Анна Титова - молодых и подающих надежды художников можно перечислять до бесконечности. Сейчас их работы редко стоят дороже $2000. Сергей Попов из галереи Pop/off/art уверен, что через 5-6 лет работы нового поколения художников вырастут так же, как и их предшественников.
Однако инвестиции в искусство с сухим расчетом и без любви к нему - дело неблагодарное. При покупке работ художников лучше все-таки ориентироваться на собственное чувство вкуса. Полностью довериться галереям и арт-консалтерам? Уж лучше играть на фондовом рынке, ориентируясь исключительно на советы аналитиков, без инсайда, опыта, знаний и интуиции.
Диверсификация и скидки
Покупайте работы нескольких художников сразу. Даже если какие-то из них упадут в цене, продажа остальных перекроет убытки. Необязательно покупать именно картины: сейчас недооценена скульптура - от классиков и корифеев вроде Эрнста Неизвестного до молодых и подающих надежды. Сергей Попов объясняет это «проблемой восприятия трехмерных видов искусств» в России.
Пара дней осталось до закрытия Фестиваля скульптуры в Доме Нащокина, где выставлены работы лучших скульпторов, и большая часть из них – на продажу. Среди ведущих имен недооцененной российской скульптуры сегодня - Александр Рукавишников, Михаил Шемякин, Владимир Немухин, Вадим Сидур, Сергей Мильченко, Андрей Балашов и многие другие.
Самые рискованные инвестиции - в скульпторов, работающих с нетрадиционными материалами. Выглядит не всегда однозначно, но эти работы популярны на Западе и, потенциально, могут принести неплохую прибыль коллекционеру. К примеру, Дмитрий Каварга с его полимерными биоморфными скульптурами. Или Анна Желудь, которая создает проволочно-арматурные, со следами сварочной окалины объекты. А Сергей «Поролон» Шеховцев получил свое прозвище благодаря скульптурам из этого материала.
Сергей Шеховцев, «Собаки»
На арт-рынке тоже есть скидки, и за ними стоит поохотиться. Иногда, если художник не продается на аукционе или ярмарке, рынок теряет к нему интерес – и это обязательно сказывается на цене. Однако если вы покупаете такую работу, нужно быть готовым «придержать» ее до лучших времен. В галерее кат
Последователи трендсеттеров
Изменения стоимости работ одного художника могут часто сказаться на другом, похожем. Так, падение цен на работы Энди Уорхола скорее всего отразится на других представителях мирового поп-арта. Этот принцип работает в обратном направлении: повышение стоимости картин Марка Ротко подталкивает вверх рынок абстрактного экспрессионизма. Идеальные «бенчмарки» для российского современного искусства - Эрик Булатов и Илья Кабаков.
Наконец, высокие прибыли обеспечивает глобальное мышление. На западных аукционах стоимость русского искусства порой превышает все мыслимые ожидания. Одна из самых популярных историй среди коллекционеров – успех Евгения Чубарова на аукционе Phillips de Pury в 2007 году. Его трехметровая абстракция 1994 года была выставлена на торги с предварительной оценкой в 100 000 – 150 000 фунтов. А ушла - за 720 000.
В стремлении просчитать прибыль, проанализировать динамику цен и уследить за колебаниями рынка не стоит забывать о главном: все эти показатели определяются художественной ценностью произведения.
/Элитный Трейдер, ELITETRADER.RU/
Не является индивидуальной инвестиционной рекомендацией | При копировании ссылка обязательна | Нашли ошибку - выделить и нажать Ctrl+Enter | Жалоба